четвъртък, 8 декември 2011 г.

Майсторене на Коледни картички

Кога: Неделя
от 10:30 до 11:30
Къде?
ул. "Г.С. Раковски"187А, ет.4
Учебен център "Йорк"

Кога: Неделя
от 17:00ч до 18:00ч.
Къде?
жк. Разсадника, бл.28, Образователен център "Сити"


Децата ще се забавляват и ще се научат как да използват печати и мастила, да прегъват, изрязват и лепят цветни харии и картони. Всеки ще измайстори със своите ръце един прекрасен коледен подарък, за мама, татко, кака или батко:)

Всички материали са осигурени!

За записване:nevenadacheva@gmail.com

петък, 25 ноември 2011 г.

The Anti-Colouring Books


Today, I will present to you Susan Striker.
Susan is a preschool and elementary art educator in Greenwich Connecticut in the United States. She lives in Easton, Connecticut.
In 1984, Susan founded the Young at Art® private Art School in Manhattan, New York where she taught children from one to five years of age and gave art-activity birthday parties for children aged one through 12. At those parties, children decorated the birthday cake and the art projects that they made became the party favors. She now has started to work on a Young at Art® Outreach program, licensing schools all over the U.S.A. as well as on Young at Art® curricula. She recently completed a project of making videos of her teaching art classes, so that other teachers could play them in their classes.
Susan is also the author of the following books: Young at Art®, Please Touch and of course the series of 20 Anti- Coloring Books®.
If you like to learn more about Susan Striker’s books and her point of view how to teach art to children, visit her web page:http://www.susanstriker.com/.
I was inspired by Susan Anti-Coloring ideas and I decide to try this activity during my art atelier.The kids’ reactions were various, some of the 4 years old already know, what they will draw. Other, who was 7 years old, found this assignment extremely difficult and they needed more than 15 minutes to decide what exactly to do. However, after this fun drawing I am sure that kids never see the same as adults. For example all kids saw the pairs of scissors not just as pairs of scissor but as a butterfly, a flower, a woman etc.
You can see their pictures at: http://www.susanstriker.com/scissorssamp.html
Nevena: What do you think about the Colouring books?
Why?

Susan: Coloring books consist of drawings created by adults that children merely fill in. These activities communicate to children that adults do not value child art and that children should not bother to draw by themselves. In fact, childrens' art is wonderful for people who understand how to look at it. Pablo Picasso was quoted as saying that he "wished he could draw like a child". Jackson Pollack's paintings are in every great museum in the world, but when children splatter paint, as he did, their parents object.
What is the core idea of the books, to provoke or to inspire kids’ imagination?
Susan: To inspire children to get back to drawing by themselves, experimenting with art and having fun doing so - not worrying about how their art might, or might not, please adults.
Susan, can you tell me how comes the idea of Anti-Colouring books?
The Anti-Coloring Books were originally created out of the most successful art lessons that I teach my students. I converted these fun projects to coloring book format, because I was aware that so many parents were accustomed to buying coloring books for their children. My book was meant to wean the children away from those stifling activities. I had gone back to school to do some graduate work and the professor was talking about how terrible coloring book type activities are for children. I raised my hand and said that was "old" news back when I was an undergraduate. Good teachers never give children coloring books, parents do. They are not bad parents, indeed they are good to be giving their children books. I asked, "Why doesn't someone write something that will reach parents and offer them an alternative?" The professor then said that if I could do that he would give me an "A" in the course and excuse me from doing any of the assignments and taking any of exams. I put together some of my best projects in a one page, black and white format and presented it in class, along with samples of my students' work. The class shocked me by applauding when I was finished and the teacher gave me an "A" in the course and suggested that I try to get it published. I met someone at a family gathering who was a published author and proudly told him of my experience. . He offered to show my project to his editor and she bought it. She didn't want to call it "Anti" because, at that time, it was thought that books that had negative titles don't sell. I insisted that the title was an important part of the book, communicating the negative aspects of coloring books as well as offering an alternative.
What is the last project that you work on?
I am doing several projects simultaneously. I have put together a collection of international folk art and photographed it all and written books for children. I am also putting all of my best art lessons on paper and video so other teachers can benefit from the hard work I have done teaching art for so many years. I posted two of them on You-Tube, and you can watch me teach them at Susan Striker. I am also putting together a book that I call "ART-Rithmetic", which is art projects that teach math concepts. All of the projects I am working on now I plan to self publish because traditional publishers don't think they will "sell." For me, I consider it the legacy I will leave behind. Two years ago I had a health scare. It turned out fine, but for a while I was in the hospital thinking I might die. It got me going on this project. As soon as I recovered, I began furiously working on putting together my most important work and getting it published rather than waiting for some publisher to come along. For my whole career I have been typing up lesson ideas and photographing childrens' art work but I really didn't know why I was doing it. No I am putting together the summary of my career in about 12 new books - maybe more.

КНИЖКИ ЗА НЕ-ОЦВЕТЯВАНЕ


Имам удоволствието да Ви представя първият гост на „ Вълшебната къща на Ема”. Това е Сюзън Страйкър.
Сюзън е предучилищен и начален преподавател по рисуване в Гринуич, Кънектикът, САЩ.
През 1984 г Сюзън създава Изкуство за малките (Young at Art®), частно арт училище в Манхатън, Ню Йорк, където преподава на деца от 1 до 5 години и организира рождени дни за деца от 1 до 12 години, в които се включват различни арт занимания. На тези партита децата украсяват тортата на рожденика, което, заедно с арт проектите, които правят, се превръща в любима част от партито. Сега тя работи над програма за разпространяване на Изкуство за малките, в рамките на която лицензира училища в цяла Америка, както и върху учебни програми Изкуство за малките. Наскоро тя завърши проект, в който се заснемат видеофилми на нейните часове по рисуване, така че и други учители да могат да ги използват в часовете си.
Сюзън, също така е автор на следните книги: Изкуство за малките, Моля те Докосни и разбира се серията от 20 Книжки за НЕ-оцветяване (Anti-Coloring Books).
Ако искате да научите повече за книгите на Сюзън Страйкър и за нейната гледна точка относно това как да се преподава изкуство на децата, можете да разгледате страницата и: http://www.susanstriker.com/index.html
Аз се вдъхнових от идеите на Сюзън за „не- оцветяване” и реших да изпробвам това занимание по време на Арт ателието си. Реакциите на децата бяха различни, някой от тях на 4 години вече знаеха какво ще нарисуват. Други, които са на 7 години сметнаха тази задача за нещо изключително трудно и им бяха нужни повече от 15 минути да решат какво точно да правят. Въпреки това, след това забавно рисуване аз вече съм убедена, че децата никога не виждат това, което виждат възрастните. Например, всички деца видяха ножицата не просто като ножица, а като пеперуда, цвете, жена и т.н. Може да видите рисунките им тук: http://www.susanstriker.com/scissorssamp.html
Невена: Какво мислиш за Книжките за оцветяване? Защо?
Сюзън: Книжките за оцветяване се състоят от рисунки, създадени от възрастните, които децата само оцветяват. Тези занимания показват на децата , че възрастните не оценяват изкуството им и че няма смисъл да рисуват сами. Всъщност, детското изкуство е прекрасно за хората, които знаят как да го гледат. Пабло Пикасо казва, че „мечтае да може да рисува като дете”. Картините на Джаксън Полък могат да се видят във всички световни музеи, но когато децата започнат да разливат боите като него, родителите им са недоволни.
Каква е основната идея на твоите Книжките за НЕ-оцветяване, да провокират или да вдъхновяват въображението на децата?
Да вдъхновяват децата, да се върнат към това да рисуват сами, да експериментират с изкуството и да се забавляват докато правят това, а не да се тревожат за това дали тяхното изкуство ще се хареса на възрастните.
Сюзън, може ли да ми кажеш, как се появи идеята ти за Книжките за НЕ-оцветяване?
Книжките за НЕ-оцветяване възникнаха като примери от най-успешните уроци по рисуване, които съм преподавала на учениците си. Аз обърнах тези забавни проекти във формата на книжки за оцветяване, защото бях наясно, че родители са свикнали толкова много с това да купуват книжки за оцветяване на децата си. Моята книга беше замислена да отучи децата от тези потискащи занимания. Аз се върнах в университета, за да довърша обучението си и професорът говореше за това колко ужасни са за децата задачите от типа на оцветяването. Вдигнах ръка и казах, че това е „стара” новина още от времето, когато бях студентка. Добрите учители никога не дават на децата книжки за оцветяване, но родителите го правят. Те не са лоши родители, всъщност те са добри, защото дават на децата си книжки. Аз попитах, „ Защо някой не напише нещо, което да достигне до родителите и да им предложи алтернатива?” Тогава професора каза, че ако мога да направя това, ще ми напише „отличен” и ще ме освободи от всички задачи и изпити. Аз събрах някои от най-добрите си проекти на една страница в черно-бял формат и ги представих в клас заедно с примери от студентските ми работи. За моя изненада класът ме аплодира, а учителят ми написа „отличен” и ме посъветва да се опитам да го публикувам. На едно семейно събиране срещнах един познат, който беше публикуван автор и с гордост му разказах за случката… Той ми предложи да покаже проекта ми на редакторката си и тя го прие. Не искаше да използва думата “anti”, защото по това време се смяташе, че книги които носят негативни заглавия, не се продават. Аз настоявах, че заглавието е важна част от книгата, свързвайки негативния аспект с книжките за оцветяване, като същевременно предлагах алтернатива.
Какъв е последният проект, върху който работиш?
Занимавам се с няколко неща едновременно. Събрах колекция от многонационално народно творчество, заснех го и написах книги за деца. Също така събирам най-добрите си уроци по рисуване на хартия и видео, така че другите учители да могат да се възползват от големия труд, който съм положила, преподавайки рисуване от толкова много години. Качила съм две от тях в You Tube и можете да видите как преподавам на Susan Striker.
Освен това подготвям книга, която нарекох Арт-Ритметикa, тя е свързана с арт проекти, които представят математически концепции. Всички проекти върху които работя сега, смятам да издам сама, тъй като традиционните издатели, не мислят, че тези книги ще се търсят. Това е моето наследство, което ще оставя след себе си. Преди 2 години преживях здравословни притеснения. Нещата се обърнаха в добра посока, но за известно време, докато бях в болницата, си мислех, че ще умра. Това ме наведе на мисълта за този проект. Веднага щом се възстанових, започнах да работя бясно, да подреждам най-важните си неща и да ги публикувам, вместо да чакам някой издател да дойде. През цялата си кариера съм писала идеи за уроци и съм правила снимки на рисунките на децата, но не съм знаела защо го правя. Сега събирам най-важната част от работата си в 12 нови книги, а може би и повече.
Сюзън, благодаря ти за интервюто!

Ако имате някакви въпроси може да ги зададете тук или да пишете на Сюзън Страйкър, тя с удоволствие ще ви отговори.

понеделник, 31 октомври 2011 г.

четвъртък, 13 октомври 2011 г.

Есенно листо и ваза - скулптура


Влади и Рали украсяват есенните си листа.


Есенното листо на Рали.


Васко, приключва с украсата на еснното си листо и се приготвя да започне с вазата, която е напаравил.


Калина, смесва цветове за да довърши еснното си листо.


Васко, работи усърдно върху вазата си.


Дими, украсява вазата си.


Калина е почти готова и с вазата и с листото си, но продължава с интерес да смесва цветове и да обсъжда скулптурите на останалите деца:)


Влади, старателно довършва укарасата на вазата си.

четвъртък, 6 октомври 2011 г.

Приказка за "Малкият таралеж"- апликация с природни материали


Катя, (Катерина Рашкова), 4г


Рали, (Ралица Евстатиева), 6г


Васко, 7г

ПРОГРАМА ЗА МЕСЕЦ ОКТОМВРИ

2 Октомври, 2011

Приказка за „Малкия Таралеж”

• Развиване на уменията за апликиране с природни материали.
• Довършване на рисунка, оцветяване, упражнения за развиване на фината моторика.
• Необходими материали: графитен молив, лепило, хартия, картон, есенни листа, цветни моливи.


9 Октомври, 2011

Есенно Листо

• Запознаване със скулптурата, като един от основните видове на изобразителното изкуство.
• Развиване на уменията за моделиране: овалване, разточване, изтегляне, вдлъбване, сплескване
• Необходими материали: глина, есенно листо, посбия за работа с глина, декор лак, четки.


16 Октомври, 2011

В гората - пейзаж

• Запознаване с: пейзажа, като един от основните жанрове на изобразителното изкуство; основните цветове; смесване.
• Техника: мокро в мокро
• Необходими материали: акварелни бои, четки, кадастрон.



23 Октомври, 2011

Къщата на Охлюва

• Развиване на уменията за работа с глина. Моделиране на охлюв, като се използват различни техники: изтегляне, налепване или спираловидно навиване на разточени от пластичен материал “шнурове”.
• Необходими материали: глина, пособия за работа с глина, декор лак.


30 Октомври, 2011

Смешни и страшни герои-Хелоуин

• Развиване на фантазията и уменията за пресъздаване на фантастични герои смешни или пък страшни, чрез рисунки, маски или апликации.
• Необходими материали: цветна хартия, картон, моливи, маркери, пастели, лепило, ножица и тиква

събота, 20 август 2011 г.

петък, 19 август 2011 г.





  
             Даниел Капсъзов
подготвителен "C" клас, ЧАСОУ "Св. Георги", 2009г.
Невероятно дете, с невероятни идеи и способности.


                                                                       Макс Василев
подготвителен "А" клас, ЧАСОУ "Св. Георги", 2009г. Това е един от на-добрите ми ученици с невероятен талант, но изключително палав.

    

 В двора на частна английска детска градина "Wonder World" с Аглая.

Ателие по изящни и приложни изкуства за деца от 3 до 14г.

Мисия

Мисията на „ Вълшебната къща на Ема” е да пренесе деца в света на изкуството.
Изобразителното изкуство развива: фината моторика, наблюдателността, координацията око-ръка, графичните умения, речта, фантазията и критичното мислене на децата.
Проектите включват: запознаване с основните видове и жанрове на изобразителното изкуство, с творбите на известни художници, като Микеланджело, Рафаело, Леонардо да Винчи, Рембрант,Франсуа Миле, Клод Моне, Едуар Мане, Едгар Дега, Пикасо, Салвадор Дали, Джаксън Полък, Анди Уорхол, Такаши Мураками и др.,световни музеи и галерии. Рисуване по памет или зададена тема, довършване на рисунка, откриване на скрита картина, ориентиране в лабиринт, задачи за развиване на фината моторика, илюстрация на приказка, рисуване по натура, пленер и др.
Използват се различни материали и техники: цветни моливи и маркери, пастели, акварелни и темперни бои, туш, глина, моделин, апликация, колаж и др.
 
Философия

Образователната философия се базира върху: теория, която цели да запознае децата с историята на изкуството, известни произведения и автори, основни термини и практика- рисуване, моделиране, апликиране, графика и др.
Смятам че, запознаването още от ранна детска възраст с различните форми  на изкуството оказват положително влияние върху развитието на личността на детето.
Изкуството помага на децата да получат и да разширят познанията си и по други предмети, като български език, математика, природен (човекът и природата) и околен свят (човекът и обществото), информационни технологии.
Чрез изкуството децата изразяват мислите, чувствата и идеите си, като ги претворяват в оригинални „картини” или обекти.

Екип

Основател и преподавател по изобразително изкуство е Невена Виденова.
Тя завършва специалност „ Изкуствознание” през 2003г. в Националната Художествена Академия. Защитава дипломна работа на тема: „ Кураторски стратегии в българското изкуство през 90-те година на 20-ти век” с научен ръководител доц. д-р. Свилен Стефанов.
           През 2012г. завършва "Предучилищна педагогика" в СУ.
           От 2006 до 2007г преподава История на Изкуството на студенти от 1-ви курс в University of Western Ontario, Канада, Лондон, Онтарио.
           От 2008 до 2011 се занимава с преподаване на Изобразително Изкуство на деца.
Работила е като преподавател по Изобразително изкуство в ЧAДГ „Wonder World”,
ЧACOУ „ Св. Георги” и в Детска арт школа” KidsArt Zone”.


Контакти

София
жк." Разсадника", бл.30, вх.Г (партер)
Телефон: 0887 76 46 49
Email:nevenadacheva@gmail.com


Ателието се провежда

Неделя: 17-18ч.